De 10 bästa filmomvandlingarna med makeup

Biograf idag invaderas av datorgrafik: många effekter som en gång gjordes "på armen" med användning av smink, animatronik och kostymer idag löses med de gamla gamla kromnyckelrörelsefångstkläderna.

Naturligtvis är de aktuella effekterna oundgängliga idag, de gör underverk för de mest pengade filmerna, men många fantastiska verk har gjorts med kroppsmålningar, protetik och andra skapelser.

Nedan hittar du de bästa och mest ansträngande processerna som biograf någonsin har sett, i en lista gjord av CineFix som du kontrollerar på video här. Och trots teamets lidande är känslan alltid densamma: det var ju värt det.

10. Rebecca Romijn i "X-Men" -trilogin

Kan du inte stå en halvtimme och vänta på att läkaren ska ringa dig för en tid? I den ursprungliga X-Men-trilogin genomgick skådespelerskan Rebecca Romijn en sju till åtta timmars sminkprocess varje dag. Blå silikonproteser täckte ungefär två tredjedelar av skådespelerskan (endast limmade på kanterna, oöverträffade vid den tiden och snabbare och enklare, konstigt nog), medan resten gjordes av färg. Och hennes liv var inte alls alls: eftersom hon knappast hade kläder, hon var tvungen att hålla skådespelerskan varm med hårtorkar på set - kläder och filtar kunde skada hennes smink.

I slutändan fick den mystiska karaktären mycket uppmärksamhet i den ursprungliga trilogin. I de nya filmerna genomgår Jeniffer Lawrence "bara" tre timmars transformation för att leva samma karaktär.

9. Dustin Hoffman i "Tootsie"

Dustin Hoffmans förvandling till en kvinna var imponerande - okej men han var inte en supermodell, men övertygad som en typisk New Yorker. Han blev inte en karikatur och fick bara den modernaste då.

Förutom en konventionell men full och laddad kvinnas smink, hade han finjusterade funktioner, smalade porer och rakade händer. En protes med större och tunnare tänder, böjda fyllningar och peruk fullbordade 90-minutersomvandlingen.

8. Jeff Goldblum i "The Fly" (1986)

David Cronenbergs filmforskare som har teleporterat till en flyghand-hybrid har imponerande stadier av mutation, den ena bättre än den andra när det gäller smink. Timmar med proteser.

I slutet av filmen, när det inte fanns något hår kvar och karaktärens ansikte var fullständigt deformerat, var det ungefär 5 timmars förberedelser för att skjuta scenerna - och se att inte alla visade monsteret i bra belysning och full ram, till exempel.

7. John Hurt i "The Elephant Man" (1980)

Den sorgliga berättelsen om Joseph Merrick, som hade en komplex kropps deformation och förvandlades till en cirkusattraktion, gav en spännande biografi om John Hurt i huvudrollen. Men att reproducera något liknande det pojken lidit var inte lätt.

Efter mycket undersökning av deformiteterna hos Merrick och pojkens egna skelett konstruerades proteserna på ett komplicerat sätt så att de kunde återanvändas. Allt tillämpades i 15 olika delar och naturligtvis på flera timmar. Och allt detta hände knappast: makeupartist och bildkonstnär Christopher Tucker kallades in en vecka innan filmningen började rädda produktionen, för regissör David Lynch försökte skapa makeupen själv utan framgång.

6. Boris Karloff i Frankenstein (1931)

Förändringar i gamla filmer var ännu mer komplicerade: teknikerna var rudimentära, många kom från teatern, och allt måste göras för att få något att se skrämmande och övertygande nog i svart och vitt. Med Frankensteins varelse i Universal Classic 1931 gick det så.

Huvudet var tillverkat av bomull, gummi och en slemmig substans som kallas kollodion. Grön färg applicerades på händerna och ansiktet för att få varelsen att se blek ut. Skuggor skisserade ansiktet väl och gav den "shabby" och asymmetriska looken. Karloff behövde två timmar för att ta bort målningarna och kostymerna, som vägde 15 kg, för att inte tala om de fyra applikationerna.

5. Alla apor från "Apes Planet" (1968)

Hur får apor att se ut som människor och apor samtidigt? I "Planet of the Apes" med en kolossal besättning som försenade andra Hollywood-filmer vid tiden för brist på makeupartister lyckades John Chambers. Han uppfann en ny gummiplatta och var tvungen att göra flera olika modeller för extrafunktioner som tillhörde olika arter i funktionen.

Tim Burtons remake från 2001, med effekter från mästaren Rick Baker, har också imponerande proteser - även om funktionen inte är densamma.

4. Marlon Brando i "Gudfadern" (1972)

Att få en skådespelare gammal utan datorgrafik är svårt - och Marlon Brando, en av de stiligaste skådespelarna i hans tid, är ett av de mest framgångsrika exemplen med "gudfar" Don Vito Corleone.

Dick Smith lade skådespelaren i årtionden utan att bära proteser, eftersom den temperamentsfulla skådespelaren vägrade. Måla, en tunt ritad mustasch och en "filler" -protese utgjorde omvandlingen, inklusive gnistrarnas "laddade" kinder.

3. Charlize Theron i "Monster - Desire Killer" (2003)

I "Monster - Desire Killer" har den vackra skådespelerskan Charlize Theron en färdig look för att leva en mordisk och psykotisk kvinna. Bortsett från att vinna mycket vikt för tolkning genomgick hon en radikal omvandling.

För rollen behövde hon få håret fettigt, raka ögonbrynen och använda falska tänder och kontaktlinser för att se fula ut. Den "punkterade" och missfärgade huden gjordes med lager på lager av tatueringsfärg och andra material.

2. Mystisk skådespelare i "Angels of the Law" (2012)

(Se upp, spoilers nedan!)

Detta är det mest kontroversiella ämnet på listan, eftersom det inte exakt är ett smyckemasterverk. Hur som helst, i komedi "Angels of the Law", stal en stödjande skådespelare scenen med ett mer än speciellt gästutseende.

Vid en tidpunkt i filmen tar en kille som såg ut som den dåliga killen i filmen av sig det långa skägget, näsprotesen och glasögonen, vilket visade sig vara ingen annan än Johnny Depp - ja, en av de största filmstjärnorna stannade kvar i flera minuter. scen utan att någon märker det. Scenen var speciell för skådespelaren: han var huvudpersonen i serien som gav upphov till filmen.

1. Doug Jones i "The Faun's Labyrinth" (2006)

Hela filmen är en specialeffekt och sminkshow, precis som någon annan Guillermo del Toro-produktion. I "The Labyrinth of the Faun" är det titeln som är mest framträdande: den omvandling som krävs teknik skapad särskilt för filmen.

Faunen bodde, Doug Jones, känd för att utföra rörelsefångst och använda kostymer i andra produktioner. En del av fantasin var en datorstyrd animatronik, men allt krävde skådespelare tolkning. Hornen vägde 10 kilo och latexdräkten var inte alls bekväm.

Via TecMundo